本篇文章给大家谈谈用眼睛发现美的作文400字,以及用眼睛起名字好吗的知识点,希望对各位有所帮助,不要忘了收藏本站喔。
我一直笃定地认为,写作是一件美好的事情。当一个人以美好初心来写作,以创作美好作品的心态来写文章,他自然会珍视自己的文章,会更尊敬文字,写作便成了一场美好之旅,甚至就是一个心灵朝圣之旅。
我一直不能忘记这样一个场景:2023年6月7日,007行动创始人覃杰正式发布南极游学活动细则,他在发布会直播刚开始的时候,有些激动,说话有些不连贯,语气略微有些失常,表情也是在微笑中带着浓浓的感慨之态。我当时看着屏幕中的他,心中有些酸疼,但随即在心底涌上一股骄傲之情。覃杰应该激动,他在直播现场怎样的表现都值得尊敬。七年前,他喊出“七天一篇写七年,写完七年去南极”。很多人都认为这只是一个愿景而已,只不过是一句口号罢了。如今这事成真了,活生生地把一句口号变成了现实!这其中是七年如一的坚持,而七年中有一件事贯穿始终,那就是写作。写作是覃杰和007行动的底色。这何尝不是写作之美!这何尝不是写作觉醒!
写作就是这样有力度,就是这样美!当你坚持写作到一定程度,美好的结果自然呈现。
我常说,好文章自己会走路。当你坚持认真写文章,并精心打磨出好文章,你的好文章发表或编辑成书 ,别人读后,从你文章中汲取到营养,使之生活有所改变,并给你正向反馈时,你会感到以前写作和打磨文章的付出都值得,你的写作价值得到很大的体现,能充分感受到写作之美!
但是,并不是所有写作人都有这样的意识,都是这样做的。很多写作人还是处于迷茫状态,还是没有找到写作真正的路径。
虽然在当下,越来越多的人都加入写作的行列中,有的人用写文章的形式为自己的事业赋能,有的人干脆就以写作来谋生,把它作为自己的职业。但是,在这些热闹的写作背后,总是存在着诸多缺憾。作为一名记者、编辑出身的人,我常常为此而感到可惜。
要对这些缺憾做个归类的话,我从四个方面做了一个梳理。
第一方面,缺乏美感。文章写得干巴巴的,很多文章就是一个产品说明书。实际上即使是一篇产品推广软文,有的人也写得文采飞扬,很有美感,但是很多人却没有意识到文章之美这个问题。
第二方面,跟风、凑热闹,没有自己定位。没有想好自己为什么要写文章这事,初心不明了,没有自己风格。
第三方面,凑数、赶任务,重数量轻质量。为了所谓日更或打卡任务,把写作当成一件苦差事,焦虑、浮躁。
第四方面,没有修改文章的习惯。文章写完就发,不珍惜自己文章,对文字缺少敬畏心。
那么,如何弥补写作中的这些缺憾?
第一,回归写作初心。每篇文章写作之前,都要问清楚自己为什么要写,这篇文章要传递什么价值主张,有什么中心思想。有美好初心,才有美好作品。文章有温度,才能发现写作之美。
第二,心怀对文字的敬畏之心。认真对待写文章这件事,不要太随意,你对文字有多少度责任,别人就能感受到你文章多少度温暖。太随便写成的文章只会降低你品牌影响力。
第三,静心,才能享受写作之美。写文章是梳理人思想的一个过程,本身是能让人静下心来的,是很美的一种体验。但是现在很多人却是带着焦虑、浮躁的心态来写作,非但没有发现写作之美,却发现了写作之苦,这与写作本身大相径庭。试想,如果你在写作中没有感到美的享受,你坚持做这件事有什么意义呢?
第四,文章写出来一定要打磨。修改、打磨文章应该是自己要养成的习惯。哪怕是一篇很短的推广软文,你都要仔细检查是否有错别字和明显的病句,段落架构是否清晰。读者眼睛是雪亮的,你在平台上老是发出千疮百孔的文章,别人嘴上不说,但是对你印象好不到哪去,对你写作水平和文章质量都不认可了,还指望会买你产品或服务?
正是有了这些思考,我想团结一些人,共同为广大的写作人做些有价值的事情,协助一些写作人找到写作的路径,发现写作的美好。
我与一些出版社及报社编辑共同搭建了一个叫“好文好报”的写作社群平台,发愿为写作人打磨出好文章,为好文章发表及编辑出书提供服务,真正让好文章有好回报。
现在“好文好报”与“007行动”合作启动一个项目,即《写作觉醒》共创出书。目前该项目正在按计划实施中。发掘写作人的个人成长故事,指导他们把人生中的感悟和写作觉醒写出来,并把他们的文章编辑成一本书正式出版,让更多人从他们的觉醒故事中得到启发,坚定前行的力量,是一件很有意义的事情。
在运作《写作觉醒》共创出书项目中,我发现了一个现象,很多人平日写自媒体文章挺溜的,但是要写一篇侧重于正统一点的文章时却不会写了,纷纷让我给他们指导,我开了几场直播答疑课,解答了相关问题,同时联合编辑组成员对大家提交上来文章进行修改、打磨。这些人的文章一次比一次写得好了,写作迈上了一个新台阶。这证明有专业指导并配合相关知识讲解,是可以把大家从写作“野路子”引导过来的,大家通过刻意练习是可以写出好文章来的。
所以,我配合共创出书项目,准备开设一个“好文好报文章打磨实训营”,通过“课程学习+打磨实战+社群陪伴”的方式,让大家学习到文章打磨技能,举一反三,打通文章写作的底层逻辑。在提高自己写作水平的同时,还能指导别人写文章和打磨文章,从而营造起一个美好写作的氛围,让更多人发现写作之美。
在《写作觉醒》共创出书预备群里,冯惠说,她在按照我提供的个人故事写作七法写作时,真正体验到自己用文字疗愈自己,用文字把自己内在力量表达出来激励自己的境界,这是她参加共创出书的意外收获。她的文章通过我们这边打磨后,第二次提交的文章质量明显提高,我在欣慰的同时,愈发感到打磨文章的必要性。
写作之美,很大程度上就是体现在能达到修复自我的作用。当自己身处逆境中时,用美好写作让自己心灵得以修复,格局得以扩展,对待人和事能淡然处之。这是何等的收获,这是多大的美啊!
“莫听穿林打叶声,何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马,谁怕?一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒,微冷,山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴。”这是宋代文学家苏轼的词作《定风波》。是我最喜欢的一首词。风雨来袭,别人都狼狈逃窜时,词人却“何妨吟啸且徐行”,何等淡定;苏轼一生屡遭磨难,但是他“一蓑烟雨任平生”,何等豁达;历尽苦难,“回首向来萧瑟处”,才有“也无风雨也无晴”的感悟。人生的修炼不就是这样的过程吗?
读到这样经典的文字,我浑身充满了力量。有一种强烈的使命感,想唤醒大家的觉醒意识,引导更多人读经典,在经典文字里发现美,在写作文章中发现美,在打磨文章中发现美。真正实现:在写作中觉醒,在觉醒中崛起!
文/刘 华
学习古典诗词最大的障碍的是“入声”,北方人根本就不认识这入声为何物。
我向来反对苦记硬背一些东西,即使枯燥无味如《平水韵》表,我也主张去找点窍门。投机取巧,其实并不总是贬义的词,死记硬背,才是很傻的事儿呢。
别的不说了,咱学近体诗,要快乐地学,要轻松地学。仅仅一个“入声”便扫了千百万人学习的兴趣,仅仅一个“入声”便使我们对近体诗望而却步,进而畸形畸变为什么新韵,这是不应该的。
那么,怎么来记住这些入声字呢?不想累个半死去记,也不想放弃它而追求新韵,那就要想办法了。其实,网络上也好,学术界也好,关于入声的辨别方法是有很多在流传的。
但是这么多方法,都需要我们再去掌握一些其他的知识,比如反切,比如去借用什么汉语拼音的声母或韵母的组合来辨别它。好累好累,有这工夫,还不如去死记硬背几个字呢。
不是说这些方法不好,而是说,对于初学者来说,那无疑在入门的道路上,又多设了一道门。说是帮咱们入门快,其实这往往反而让我们心生烦躁,望而生畏。
比如要说起“反切”,有几个人知道“反切”为何物呢?说起字母辨别法,谁又耐烦去记哪些和哪些的组合才是入声呢?
有记这组合的工夫,咱都记住好几个入声字了。我的建议是,先去熟悉一些入声字,咱先掌握起来再说。
至于其他方法,在熟悉了一部分之后,再去研究一下,那将是更有效率的。抛掉那些理论上的指导,我们就用最直接,最简单,最原始的办法去找窍门吧。
什么是最直观的?当然是图形,那么我们就从通过字的形状来记住那哪字是入声字。
比如,我们知道“白”字入声,那么,几乎所有含有白字的字,几乎都是入声。例如“泊、粕、伯、柏、帛、舶、箔、珀……”等等(泉字除外)。这样,我们记住一个“白”字,是不是等于记住了一大片?
“泊、粕、伯、柏、帛、舶、箔”这一类的字,根本无须去单个记它,一看这字里含有个“白”字在里面,那不管他现在读什么音,先把它扔到入声这口袋里再说了。
再引申一下,百字里就有个“白”字,含有“百”字的字,也都是入声,陌、同样,我们再看一个“曷”字,它也属于“入声”,根据上面的推论,那我们只要见到任何字里,含有这个“曷”字,立即毫不犹豫地判定它为仄音字(入声)。
比如“喝、褐、渴、羯、揭、遏、葛……”等等,这样省事多了吧?一个“曷”字,又让我们记住了一大片字啊,只须看它的字形,简单又方便。
其实,不止上面这两个字,有这种情况的,相当的多,那么,对于我们的记忆入声字,是不是也是更方便了?
再看这个“只”字,它是属于入声字。那么,我们依旧去找含有这个字的其他字“织、识、帜”。
再看这个入声“卖”字,一样一样的道理:“读、赎、犊、渎、牍、椟、黩……”。
再再看这个“合”---鸽、塔、答、蛤、閤、盒……;“副、富、福、辐……”。那么,我们就总结一下这个规律:形声字有入声的几乎都是入声字。
我们再反复找出一些类同的字,“滴、嫡、嘀、谪、摘……”,“弗、佛、拂、氟……”;“碟、蝶、堞、谍、牒、揲、蹀、喋、鲽……”;“插、锸……”等等等等等等,看出来了吧?呵呵,简单的很。
说到这,我们就可以体会到,根据字形去辨别入声字,是不是比一个个去死记简单的多了?记住一个字,就可以记住一大串乃至一大片。
而且,我们这时也没用任何其他理论知识啊,只是用我们的眼睛,这就是直观记忆法(俺取的名)。
至少,我们可以省力了许多,至少,我们先记住这一大片再说。还有一些我们常用的,比如“竹、笛、得、德、石、托”等等,用的多了,记住一个是一个,根本不需要去死记的。
入声的取消,其实是被派入现在国音的一二三四声里去了。这里,顺便再简单介绍一些字,看他们怎么被派进去的,也顺便帮大家熟悉一下:
入声字派入今音第一声(阴平)的有:屋、哭、缩、屈、曲、积、绩、迹、失、湿、七、戚、漆、匹、忽、八、脱、杀、缺、约、托、激、黑…
入声字派入今音第二声(阳平)的有:竹、筑、服、福、幅、熟、叔、塾、足、族、卒、局、读、孰、觉、质、实、疾、伐、罚、竭、杰、达、活、哲、极、急、息……
入声字派入今音第三声(上声)的有:谷、谷、毂、卜、角、笔、乙、骨、发、葛、铁、帖、脚、窄、尺、……
入声字派入今音第四声(去声)的有:木、录、目、若、弱、陆、鹿、腹、欲、玉、乐、日、术、物、勿、没、莫、月、越、阔、略、悦、落、鹤、壁、毕、赤、色……
其实,还有很多对于古音的记忆区别之法。这里顺手介绍一下:
根据拼音来判别的:
一:声母b、d、g、z、j、z、zh读成阳平的如“白、笛、国”等为入声字。惟独“鼻”古为去声,“雹、甭、咱”古是平声。
二:ue韵母为古入声,惟独“靴、瘸、嗟”例外。
三:uo和zh、ch、sh、r拼都是入声。如桌、戳、说、若。
四:a与f、z、c、s拼多是入声,如发、砸、擦。(“仨”字、“洒”字例外)
ia和q拼都是,和x拼惟独“霞、虾、暇(含“瑕、遐”等)不是,和j拼惟独“夹、甲、戛”及其形声字是。
五:e和d、t、l、z、c、s拼都是入声,如得、特、乐、则、册、色。
he中除了“禾、何、河、贺”及其形声字外都是。
“e“平声中除了“额”字外没有入声,上、去中除了“饿”字外都是入声。
六:ie韵母与b、p、m、d、t、n、l拼都是入声,惟独“咩”不是,是古平声。jie平声中除了“皆、街、嗟”外都是入声(只说平声)。qie中除了“茄、且、趄”外都是入声(含上、去)。xie平声中唯“歇、挟、撷、协”(只说平声)。ye中除“耶、爷、也、椰、夜、野、冶”外都是入声(液、掖、腋三字也是入声,这里不从“夜”字,是特殊情况)。
七:xi中阳平为入声,阴平惟独“昔、夕、析、悉、息”和其的形声字及“吸、翕、锡”是。shi中阳平除“时”外都是,阴平惟独“湿、失、虱”是入声。
八:fu中“复、伏、服、绂、副(含富、福、幅形声字)”及形声字是。shu中“赎、孰、束、叔、属、蜀、术”及其形声字是。
跨越音韵障碍最根本的方法是什么?其实还是”反切“之法。这是辨别中古四声之呼法的正途。这里介绍一下什么是“反切”。什么是反切读音法呢?
其实很简单----就是两字连读而成一音,取前字为声母(子音)下字为韵母(母音)。这两个字的读音慢点读呢,是两个音,急促一点读它,就成为一个音儿了。
这样切音的方法,就是传说中的“反切法”。用作反切的两个字,前一个字叫“反切上字”,简称“切上字”或“上字”,后一个字叫“反切下字”,简称“切下字”或“下字”。被注音字叫被反切字,简称被切字。举例:
“田”字---“徒年”切,
“偶”字---“五口”切,
“妻”字---“千西”切,
“扭”字---“你有”切,
“兼”字---“基添”切,
“租”字---“尊乌”切,
“庚”字---“歌亨”切等等……
截止到清末时为止,所有韵书都是由“反切”为注音法的。比如《唐韵》、《广韵》、《集韵》、《辞源》、《辞海》、《康熙字典》等等。所以,了解这些,对于学习中国古典文化,是有很多意义的。
坐车路过庄河农民街的十字路口,等红灯时,看到“大嘴超市”门上贴着标语“环卫工人免费领取饮料或矿泉水”,那么一瞬间,感觉庄河这座小城,也是充满了爱,有人会说,这是他家做做样子打广告,说实话,要是所有商家都这样,就算是打广告,又何乐而不为呢?这个社会,现在不缺少质疑声,缺少的,是正能量的东西,父母辈经历过物质匮乏的年代,那时候的人,思想很单一,活着简单,无私奉献比比皆是,而现在,生活条件好了,网络上却充斥着各种带节奏,各种负面消息满天飞,人心散了,凝聚力没了,谈何奉献?愿小城故事多,愿小城充满爱,加油,我的小庄河~
《老房子》。
每期会对图书进行简单分类,便于读者找到自己感兴趣的书。本期的分类为图画书、人物传记、科普书和图像小说。需要购买这些书的朋友可留意每本书的品牌方,去各大平台的品牌自营店购买正版图书。
《这里》
一本童诗绘本里
藏了多少故事线?
[日] 最果夕日 著,[日] 及川贤治 绘 ,译者: 高源,浪花朵朵出品,湖南美术出版社,2023年6月,适读年龄:3+
小男孩坐在妈妈的膝头,对于他来说,“这里”是哪里呢?这是一本由日本诗人最果夕日创作的童诗衍生出的绘本,绘者及川贤治是《小雄打翻了牛奶之后》的创作者,曾以“100%ORANGE”为笔名发表作品。
诗歌简单童稚又富有变幻——“这里,是妈妈的膝头,也是街道的中央。是公园的附近,也是椅子的上面……是我心跳存在的中心,也是宇宙的正中心。这里,是我的正中心。”
及川贤治的画为诗歌增加了多重故事线。在跟随诗句不断切换视角的画面中,及川贤治画出了小男孩所处的小镇正在发生的故事。一群孩子拿着蓝色的气球路过小男孩的窗前,那个蓝色的气球在公园里飞走了,越飞越高。电视里播放着火箭发射,接着翻下去,火箭就和气球出现在同一个星球的表面。青山的脚下小镇里人们仍享受着晴天,远远的一片乌云出现。而当大雨瓢泼后,那群拿着气球出门玩耍的孩子也拿着湿漉漉的雨伞回家去。图与文的结合、呼应、延展给这本绘本增加了许多乐趣。而随着诗句不断变得更高、更诗意的视角也让读者的阅读充满了乐趣。
《太阳起晚了》
困囿于小世界的生命
也愿意为了唤醒太阳去冒险
[美] 菲利普·C.斯蒂德 著,[美] 埃琳·E.斯蒂德 绘,马爱农 译,洛克博克出品,福建少年儿童出版社,2023年4月,适读年龄:3+
这是《阿莫的生病日》的作绘者菲利普·C.斯蒂德和埃琳·E.斯蒂德于2022年创作的新作,故事从太阳并没有起来开始。骡子、奶牛和小马忧心忡忡,去问猫头鹰怎么办,猫头鹰说,你们必须“穿过高高的玉米地,经过沉睡的巨人,一直走到世界的边缘。”骡子、奶牛和小马从来没有离开过院子,他们叫上公鸡一起,决定找到勇气,去叫醒太阳……
这本绘本乍一看平静细腻,但细细阅读,能感受到不论孩子还是大人都会有的天真的执着。三只动物出于对世界的担心,鼓起勇气去冒险,去”世界的边缘“唤醒太阳”,而实际上,所谓世界的边缘也不过是农场的尽头。困囿于小世界的生命,却关心太阳是否会照常升起,这是一种纯真,也是一种勇气。而在去冒险的途中,三只动物不断去想象他者在做什么梦。这种对世界的无知与自发的担当,对他者的好奇与诗意的提问,不正是儿童本身吗?
故事最后以太阳升起,主人起床为结尾。没人知道太阳到底是不是三只动物唤醒的。朝阳金色的光照在农场,也照在三只动物身上,他们在农场的篱笆边,对他们来说,那里就是此刻的“世界的边缘”。
《虽然我的头发这么乱》
吉竹伸介新作
你愿意从前读,还是从后读呢?
[日] 吉竹伸介 著, 陈文娟 译,爱心树童书出品,新星出版社,2023年6月,适读年龄:3+
这本绘本是吉竹伸介2022年的新作。吉竹伸介向来擅于展现生活中直戳人心的小事,这次他使用了生活中常用的句式“虽然……但是……”来创作。每个跨页是一个人物的生活场景,有的是想要够到电梯按钮,但还没长高的孩子;有的是失去了一只眼睛,但渐渐明白什么是美的老人;有的是上班会议毫无进展,但剥出了一颗光滑水煮蛋的年轻上班族。吉竹伸介好像能洞悉人心一样,准确地表现出生活中各种年龄、身份的人心中细微且复杂的状态。
虽说是以“虽然……但是……”的逻辑来创作这本书,中文的译本中却尽量没有让“但是”出现,只使用“虽然”这个词来转折。这样的翻译方式,其中藏有玄机。比如,“我一直在写东西,虽然还没给任何人看过。”“冰箱里还有一盒我最爱的布丁,虽然到处都是坏消息。”都是一件令人开心的小事,转折后,道出一件令人沮丧的事情。这样的逻辑也让读者读过之后,心中怅然若失,又不至于沮丧透顶。
而这本书的玄机在于,当读者从后向前阅读的时候,一切仍然成立——“虽然还没给任何人看过,我一直在写东西。”“虽然到处都是坏消息,冰箱里还有一盒我最爱的布丁。”——一下子,读者从大无奈中,看到了小小而真实的快乐,而这种快乐,都是一个个具体的人用憧憬或努力创造的。
从前往后读和从后往前读,也是两种截然不同的人生观,一种乐观一些,一种悲观一些。吉竹伸介没有点明,但向读者抛出这个问题——你会选择哪一种呢?
《不会画画的大象》
一个让读者追着悬念跑的故事
[日] 喜多村惠 著,柳漾 译,魔法象童书馆出品,广西师范大学出版社,2023年5月,适读年龄:3+
这是日本幽默绘本作者喜多村惠的作品,他从一个大象想画一幅能参加展览的画开始,讲述了一个直到结尾才揭开悬念的故事。大象巴勃罗的创作遇到了瓶颈期,他来到大自然寻找灵感。他画了蓝天、草地和大树,然后睡了一觉。在梦中,绵羊拿起画笔,把草地画得“更可口”,松鼠给大树画上了果实,小鸟把天空画成更明亮的蓝色……而大灰狼把画画得十分完美,获得了大家的夸赞。大象睡醒了,他有了灵感。到这里,喜多村惠设置了双重悬念:梦中的狼画了什么?大象巴勃罗又画了什么?
大象巴勃罗的作品成了画展上最耀眼的一幅,所有人都在祝贺他。而在绘本的最后一页,读者终于能看到大象巴勃罗的画——狼画了自己在画所有小动物的画面,而大象画了狼在画所有小动物的画面。
在这个故事中,喜多村惠两次妙用了空间的多重嵌套。第一次是大象巴勃罗的现实空间与他的梦境空间的嵌套;第二次是结尾中,大象巴勃罗的画所展现的空间,与画中画所展现的空间的嵌套。幽默、惊喜与绵长的意味就蕴藏在这两次空间嵌套中。
有趣的是,在封面上,大象巴勃罗对着画布苦思冥想,而在他梦中出现的狼、小鸟、松鼠、绵羊都藏在他身边。那个梦到底是梦还是现实呢?喜多村惠并没有给出答案。
值得注意的是,在这本绘本的提献处,喜多村惠写道:“献给大卫·麦基”。大卫·麦基正是“花格子大象艾玛”系列的创作者,麦基曾在采访中提到,他的绘本创作每时每刻都在进行,不仅仅发生在坐在画板前的时刻,对他来说,绘本创作是一种生活方式。
《老房子》
想象他人的生活,守护逝去的时光
[澳] 苏菲·布莱科尔 著,张弘 译,中信·红披风出品,中信出版集团,2023年4月,适读年龄:3+
这是《你好灯塔》作者苏菲·布莱科尔2022年的新作。守护,是苏菲创作的一个重要的母题,不论在《你好灯塔》还是《老房子》中都是如此。在《老房子》中,苏菲用叙事长诗的语言,讲述了农场中的老房子里一家14口人的生活。12个孩子和父母一起,料理奶牛、苹果树、田地,用削好的苹果做印章在墙纸上印各色的花朵,弹奏风琴,缝贝壳做的纽扣,并向往从未去过的海边。当孩子都长大,有了自己的生活,老房子空下来,渐渐破败,成了动物的居所……时光的流逝下,物非人非,绘本创作者苏菲走进了老房子,用画笔守护这里的往日时光。
在这本绘本中,苏菲依旧采用了她喜爱的构图方式,用建筑物剖面来展现全部空间与其中的生活痕迹,让读者在翻页中不断将某个房间的分镜与整体剖面图对照。阅读这本绘本的时间可以很长,去看每个孩子在做的事,看每个角落的细节,从这个房间走去那个房间。读完后,读者会熟悉这个房子的一切,就像熟悉自己的家一样。
《老房子》并非是苏菲自己的童年记忆。她和丈夫买了米尔克伍德农场,发现了这栋老房子。苏菲被破败的房子中留下的生活痕迹深深吸引,而房子中最后的日历正是停留在苏菲出生的那年那月。她收集房子中的旧物,探寻房主人的故事,创作出这本韵味深远的绘本。
《两兄弟,四只手:艺术家贾科梅蒂兄弟的故事》
艺术大师创作的背后
动人的兄弟情谊
[美] 简·格林伯格 [美] 桑德拉·乔丹 著,[美] 哈德利·胡珀 绘,常妮妮 译,奇想国童书出品,二十一世纪出版社,2023年6月,适读年龄:6+
这是一本关于瑞士存在主义雕塑大师阿尔贝托·贾科梅蒂的传记绘本。与其他只讲述传主一生的传记绘本不同,这本绘本从阿尔贝托·贾科梅蒂与他的弟弟迭戈·贾科梅蒂相互扶持的关系入手,讲述了雕塑大师的一生。阿尔贝托在创作出他举世闻名的高大、细长、骨瘦如柴又孤独的雕塑之前,经历了艺术上漫长的探索,以及战争的侵扰,而他的弟弟迭戈总会在他身边协助、支持他。1947年,阿尔贝托开始创作骨瘦如柴、高大的雕像,仿佛是战争废墟中的幸存者。
迭戈有自己的艺术天赋,却心甘情愿做哥哥的助手。他为雕塑做底座、制作铜锈。他在自己的工作室悄悄制作带着动物形象的手工家具。哪怕阿尔贝托说做自己的助手浪费了迭戈的艺术天赋,迭戈也把哥哥的艺术放在第一位,直到死亡让他们分离。
在书后的时间轴中,读者可以看到,在阿尔贝托去世后,迭戈投入到自己的创作,也获得了成就,他为夏加尔博物馆设计固定装置,还设计了毕加索博物馆。
《原来古代人是这样打仗的》
从兵器了解古代战争史
副标题: 古埃及与美索不达米亚,艾洋 编绘,世纪文景出品,上海人民出版社,2023年5月,适读年龄:7+
这是一本原创科普书,从兵器切入,讲述古代战争史,介绍世界军事文明。书中包含鲜为人知的军事考古,涉及社会、生活等众多领域,让读者在详细的历史细节中了解古代文明。本书聚焦古埃及、苏美尔、阿卡德、古巴比伦、赫梯、亚述,横跨3000余年的古文明。历史知识准确,由中国军事科学院博导、兵器史专家钟少异审订。
解答孩子关于历史的疑惑:为什么古埃及人“魔改”后的战车能够迅速赶走入侵近200年的喜克索斯人?泽被后世的古巴比伦《汉谟拉比法典》是在怎样的情势下制定出来的?赫梯人最早发明了冶铁技术,但为什么没有大量配发给军队铁质兵器?人类历史上最早有文字记载的会战之一卡迭石战役是如何爆发的?为什么亚述帝国的军队被称为前工业时代最可怕的战争机器?
《玻璃之后》
大师的人生与创作
[智利]安东尼娅·巴尼亚多斯 著,杜格琳 译,千寻Neverend出品,晨光出版社 ,2023年4月,适读年龄:10+
本书是智利艺术家、漫画家安东尼娅·巴尼亚多斯的图像小说,源自她在英国留学的经历。故事讲述了一个年轻女孩获得了前往爱丁堡学习艺术的机会,她独自来到异国他乡,孤独地尝试融入,希望自己能创作出惊艳的毕业设计作品。为了实现目标,她将一只稀有的美西螈查理养在了水族箱艺术装置中。这一行为被有的人欣赏,却被大多数人反对——动物弱小的生命是否应当被放入艺术作品中?女孩一边尝试保护美西螈查理,一边质疑自己的决定,她与查理之间的连结也越来越深……在成长中,自我怀疑、孤独、创造的意愿都是真挚的体验。
编辑/王铭博
校对/柳宝庆